《弄真成假》是杨绛先生创作于上世纪四十年代的话剧喜剧，在1943年上演的时候，曾经引起轰动。这次，由上海文广演艺中心出品，上海滑稽剧团、上海话剧艺术中心合作，时隔半个世纪，重排杨降先生的作品，意义重大。

    首先，2010年上海世博会召开将会有7000万观众，文广演艺中心计划从2006年到2010年制作推出5部关于老上海的戏，去年的《乌鸦与麻雀》是第一部，第二部就是《弄真成假》；其次，今年是话剧百年，而杨降先生的《弄真成假》和其另一部《称心如意》被称为 "喜剧双璧"，"中国话剧库存中的有数的好作品"（柯灵语），所以重排反映老上海的话剧，《弄真成假》是名至实归；第三，值杨绛先生96岁高龄又出版了《写在人生边上》，作为30、40年代硕果仅存的文化大师，重排《弄真成假》也是对这位世纪老人献上的崇高敬意；第四，从戏剧本身来说，写于半个世纪前的《弄真成假》在剧本里体现出来的情爱观、价值观和金钱观同今天的人们几乎惊人的一致，因此上演《弄真成假》也有观众基础和现实意义。

    《弄真成假》剧情简介
    一位青年周大璋，其人一表非凡，却是出身寒贱，母亲早年守寡，寄住他舅父开的杂货铺楼上，母子俩连个自己的窠也没有。他虽然借舅父的钱出过洋，在人浮于事的上海，依然是落魄无聊，只仗着一身漂亮的西装，心机灵活，信口胡吹混世界。他原有个女朋友张燕华，是个自食其力的女职员，也是因为家境清贫，寄住在她伯父张祥甫（地产商）的家里。他夤缘结识了地产商的阔小姐张婉如，立刻移情另注，准备把阔小姐当作他的登天梯。两位姑娘都被他吹得颠倒，把他当作年轻有为的大人物。地产商有个当教授的内侄冯光祖，是个书呆子式的人物，对地产商的侄女张燕华一往情深。但是她矜才使气，决心要把她的情人周大璋夺回来。她费尽心机，用闪电式的巧妙手腕赚得青年带到西湖旅行结婚。周大璋的母亲不见了儿子，却误以为地产商要把的宝贝儿子入赘，登门拜访，向亲家要人。她自己出尽了洋相，她儿子天花乱坠的谎话也彻底拆穿。青年带着侄女回到上海，全家设计把他们送到杂货楼上补行婚礼。她眼看这个破破烂烂的新房，不尴不尬的结婚场面，啼笑皆非，他也只好将错就错，枉费心力："弄真成假"。

    《弄真成假》背景：日伪统治下的苦中做乐
    1943年，上海正是日伪统治，孤岛沦陷时期，政治环境严酷紧张，江湖风云瞬息万变，文艺创作受到了空前的限制和打压。这个时候，为我们所知最著名的作家莫过于张爱玲，她在孤岛时期写的很多小说，如《倾城之恋 》、《金锁记》、《红玫瑰与白玫瑰》等至今为读者津津乐道，随着张爱玲热的兴起，很多年轻的读者甚至错误的理解了40年代陷入"白色恐怖"下的上海，沉溺于某些作品的小布尔乔亚情调中，认为那时候的上海是浪漫的，奢华的，醉生梦死的，这在一定程度上是误读历史。

    张爱玲的作品在中国文学史上有其独到之处，，但是过分的追捧让人忽略了这段命运多舛时期上海的真实状况和其他的优秀作家，对于中国近当代的许许多多大师和作者是不公平的，对于读者也是一种损失。

    在这样的情况下，当时很多作家都无法直抒胸臆地创作反日抗日表现民族忧患的作品。所以，为了生计，杨降先生在戏剧大师李健吾和陈麟瑞鼓励下，开始了戏剧的探索道路。

    《弄真成假》写成于1943年，上演后，获得了更大的反响，沦陷区的各大报刊上常常有宣传与评论，还有些朋友给她寄来剪报，鼓励她继续创作这类喜剧，剧团的演员也以演出她的喜剧为荣，联名写信给她表示谢意。

    那时有人介绍钱钟书时，常常会冠以"这是杨绛的先生"。有一则趣闻：一天夜晚，钱先生和夫人一起去看杨绛的话剧，见到剧场中观众和同仁对于杨绛的热烈盛况。从戏院出来的路上，心中有些波动，他对妻子说，他决定要写一部长篇小说。他所说的小说，就是后来风靡文坛的《围城》。

    不管如何，在上海孤岛沦陷区的文学创作上，除了近年来媒体立捧的张爱玲，还有太多作家和学者有待我们发现。希望《弄真成假》能够成为观众窥视和认识孤岛文化的一扇窗口。

    导演：票房好的戏不一定是好戏
    此次执导《弄真成假》的杨昕巍导演也是老上海经典系列剧第一部《乌鸦与麻雀》的导演。在《乌鸦与麻雀》中，导演摈弃了原著电影中的阶级观，力图在话剧版本里加入人文观和当代质感。旗袍、弄堂和留声机并不仅仅是老上海文化和历史的唯一代言，这次《弄真成假》将贯彻这个宗旨。舞美、灯光、音响、服装与化装等幕后的老上海班底，将在《乌鸦与麻雀》塑造老上海时代风貌的基础上挖掘精髓，以全剧组的深厚修养为观众呈现出的老上海的极致色彩和时代味道。

    在处理《弄真成假》的艺术性和市场的问题上，导演认为《弄真成假》文学性比较强，它的噱头不是很多。创作必须要有严肃性和尊严，票房好的戏不一定就是好戏，所以他不会过多的考虑票房问题加入一些所谓的笑料和俗文化，他把力度放在挖掘戏的深度和戏剧美感上。

    导演再三强调，艺术和戏剧，做到对生活力所能及的影响和带领是必须的，戏剧毕竟还是精神的灯塔。艺术需要坚守，需要坚持学术规格。但凡成功的作品，这部戏一定是深情的、深刻的、诚挚的、幽默的，有着透骨穿心的对生活的感悟和提炼。

    正是秉持着这样的信念，所以当面对截然不同题材的话剧时，杨昕巍导演游刃有余。不论是他的青春残酷系列（《今夜请将我遗忘》、《天堂－打左灯向右拐》、《鬼马嘉年华》）或者温馨贺岁系列（《在床上》、《寻找幸福的感觉》、《和谁去过情人节》，还是现在老上海经典系列，都体现了杨昕巍导演对于戏剧高贵品质的坚持和坚守，甚至在他执导的主旋律作品《港九--我的三年零八个月》、《穿越颠峰》、《严德海》、《民工兄弟》等作品里，主旋律和艺术也没有相互矛盾，取得了很好的口碑和票房。

    《弄真成假》幕后的故事：谁见过建组发书的？
    别的剧组建组都是吃开机饭，但是《弄真成假》剧组却另辟蹊径，饭不吃每人倒发了2本书，杨降先生的《我们仨》和《写在人生边上》。饭吃了也就没了，但是书永远在那里，可以供剧组的人员们汲取力量。在这个信息爆炸的年代，或许像杨降先生这样纯文学的书很难成为主流，它的市场或许只存在它的文学群落里，但是文学信徒们是坚守的，就像今天《弄真成假》剧组建组，发了100本杨降先生的书，等于拉动了100本的销售额，这是实实在在的销售额，是饱含着内心的敬意和严谨的学术精神。